非遗语境下节日的集体记忆与文化变迁 ——以双华畲族“二月二”会亲节为例 2020-06-01

节日作为民众、族群特殊的风俗文化,蕴涵着丰富的民间文化事象和生产生活逻辑,是集体记忆的集中展现。双华畲族"二月二"会亲节在延续了我国传统"二月二"的节日内涵外,又因独特的民族集体记忆呈现出自身的文化形态,延伸了族群记忆的链条,成为本地畲族文化认同的标志性符号。随着时代发展与文化保护意识增强,双华"二月二"开始走上现代化道路,以歌会的形式从普通的地方性岁时节日转变为非物质文化遗产,使节日文化发生了变迁。回溯这一历程,我们看到了国家政治、社会文化生态与民间传统节日的互动,同时我们也应反思非遗语境下节日传承保护的合理路径,从而推动传统节日的可持续发展。

浅谈“非遗”保护中文化自觉与文化自信的重要性 2020-06-01

文化作为一个国家的精神命脉,在民族历史发展进程中,发挥着极为重要的作用,而延续下来的非遗物质文化遗产,更是民族精神、民族生命力和创造力的集中体现。一个民族的优秀传统文化是否能在当代社会得以传承,首先在于一个民族文化自觉与文化自信的认知程度。在当代社会发展的大环境下,我国的非物质文化遗产保护工作仍然面临着不断变化的新形势、新风险和新挑战。文化自觉和文化自信的缺失,是制约着传统文化振兴发展的重要因素。因此,怎样建立我们的文化自觉和文化自信,去支撑传统文化的发展和精神的延续,从而推进非物质文化遗产传承保护工作进程,促进中国特色社会主义传统文化建设,实现民族传统文化的伟大复兴。

天津非遗文化符号在产品设计中的应用研究 2020-06-01

中华文化博大精深,源远流长,其凝聚了百姓的感情以及创新能力。我们不但要传承祖先创造的文化宝藏,同时必须进一步地进行弘扬以及革新。现在我国在维护物质遗产层面已然有了长足进步,然而由于非遗层面自身的特点,国家一方面大力投入到登记、整理和继承人的维护工作里,同时还指定了针对非物质遗产的详尽管理方案,配以产业支撑。由此让非物质遗产文化切实和大众的生活关联在一起,使得知道非物质遗产并且加入到保护非物质遗产的群体不断扩大。文章介绍并研究文化符号与天津非物质遗产相关的产品设计。

“非遗进校园”剪纸校本课程课外实施方法初探 2020-06-01

我国开展“非遗”保护已经十年，随着非物质文化遗产保护工作的深入，非遗进校园已是大势所趋。通过文献梳理，以问题为调研导向，深入国家级非遗项目保护地开展实地调查。结果显示：各级政府、传承人、教师等都支持非遗项目进校园；家长鼓励、支持学生参加非遗活动；学生也喜欢，乐意参加活动。但是如何将传统体育项目引入常规的教学活动，仍有某些需要解决的问题，诸如：组织形式、师资力量、授课形式、课程内容、服装道具、场地经费等。非遗进校园可以通过开发校本课程、以赛促学、成立非遗项目俱乐部等途径，完成非遗在初等教育阶段的传承任务。

互联网+背景下非物质文化遗产发展现状与活性传承构想——以陕西棕编为例 2020-06-01

改革开放以来,国家高度重视文化软实力的提高,但由于外来文化等威胁,我国本土文化的发展空间受到了挤压。非物质文化遗产作为我国文化发展行业的重要组成部分,对经济发展、生态文明建设都起着重要作用。随着互联网时代的到来,科技不断进步,互联网与"非遗"的相结合发展能够为"非遗"的活性传承提供新的思路。

新时代语境下山东非遗保护体系化构建的思考 2020-06-01

新时代语境下,非物质文化遗产保护体系化构建必然呈现新的形式。它为非物质文化遗产保护工作者提供了新契机,同时也迎来了新变革、新挑战。以下将对非遗保护体系化构建进行详细的解读,总结山东省近年来的非遗保护经验,重点关注在人类命运共同体视角下的理念体系构建、乡村振兴战略视角下的生态体系构建、协同创新视角下的区域体系构建、新旧动能转换视角下的产业体系构建,提倡非遗保护应与国家的重大战略部署衔接、整合,以促进山东的社会、经济

中原地区非遗产品在当代生活中的应用与研究 2020-06-01

通过对中原地区非物质文化遗产分布的梳理,分析中原地区非遗产品造型元素与组合形式,阐述中原地区非遗产品艺术特征。通过比较与研究,提出传统非遗产品的现代化可以通过构图不变,题材改变;题材不变,结构改变;色彩不变,题材改变;色彩改变,题材不变等全新的方法,并与中国当前的文化语境相结合,应用于现代生活中的文化产品中,表达出人们对现实生活的态度的新论点,为传统非遗产品的现代化提出了新的构想,并建立框架。

广东梅州民俗舞蹈“打席狮”的当代审美解读 ——以原创岭南舞蹈作品《夏日席趣》为例^[1] 2020-06-01

广东梅州传统民俗舞蹈"打席狮",是具有代表性的岭南舞蹈非物质文化遗产。本文以广东省第五届岭南舞蹈大赛获奖的原创舞蹈作品《夏日席趣》为例,对梅州传统民俗舞蹈"打席狮"进行当代审美解读:第一,从民俗文化透视"打席狮"的多元形态,可以看出宗教习俗、地域文化、艺术个性对形成、巩固与丰富"打席狮"物化形态具有重大影响;第二,以当代视觉重塑"打席狮"的舞台形象,需要在传承岭南"风骨"的基础上,创造性地运用艺术手段,拓展动作语汇,创新视觉符号,保留席狮形象,丰富呈现形式。其中民俗道具舞台化、古拙动作技艺化、意象创设审美化是其重要创新;第三,"打席狮"的当代审美解读凸显和强化了岭南舞蹈的民俗符号特征,提升了岭南舞蹈的艺术审美性。本文就发展与更新非遗民俗舞蹈的传承途径表达一孔之见。