非遗语境下的民间美术和艺术设计协同发展路径 2020-06-01

本文针对非遗语境下的民间美术发展的客观趋势,从非物质文化遗产出发,通过采用大量参考文献的分析法、对比法,首先,介绍了非物质文化遗产,其次,从民间美术与艺术设计的来源、民间美术与艺术设计的本质两个方面入手,详细阐述了民间美术与艺术设计的关系,接着,从利用传统民族文化对艺术进行设计、利用民间艺术的设计灵感对艺术进行设计、通过艺术设计加强民间美术的传承力度三个方面入手,研究了民间美术与艺术设计的协同发展路径,最后又通过结束语的形式总结了该发展路径给民间美术的传播带来的积极影响,希望通过这次研究,为相关研究人员提供有效的参考。

高校艺术设计实践教学中的非遗传承 2020-06-01

非物质文化遗产是一个民族文明与心智的产物,它是真实的历史存在,是民族文化与文明的根基。在日新月异、变化万千的信息社会,我们更应该将其传承下去。当然,传承不是以固有的形态,而是以更适应现代社会发展需求的形态和方式予以延续。高校作为培养高素质青年人才的重要阵地,是地方非遗传承的适宜场所,尤其是艺术设计专业的实践特征,使对非遗的传承与创新能够落到实处。

非遗视角下高校艺术设计类课程的教学改革与创新研究 2020-06-01

本文简单介绍了高校艺术设计类课程引入非物质文化遗产的必要性,在此基础上,站在非遗的视角下,对高校艺术设计类课程的教学进行了改革与创新,以期提升高校学生的非遗意识,促进新时期下非物质文化遗产的保护与传承。

非遗视角下高校艺术设计类课程的教学改革与创新研究 2020-06-01

现如今,我国社会对于非物质文化遗产的建设表现的非常重视,已经为此投入了大量的资源与精力。因此,高校艺术设计类课程在展开课堂设计的时候,一定要对非物质文化遗产重视起来,充分考虑相关设计。高校艺术设计类课堂教学必须打破原本教学方式的束缚,采用先进的教学观念,并对教学方法进行革新,如此才可以让学生在艺术学习过程中深刻体会到非物质文化遗产的精神。本文对非遗视角下高校艺术设计类课程的教学改革与创新展开分析,并提出相关策略。

“非遗”视野下高职公共艺术设计创新型人才培养研究 2020-06-01

学校将非物质文化遗产纳入职业教育体系,通过建立大师工作室,引入"双导师"制,"传承基地"大师与教师共同开发课程、共同构建人才培养目标与教学考核评价体系等举措,破解"非遗"传承和发展的困局,解决学校人才培养难、教学内容单一等问题,探寻更符合公共艺术设计人才培养良性发展的新模式、新方法,实现传承"非遗"与教学创新的统一、人才培养与社会需求的统一,不断增强"非遗"传承活力,不断弘扬中华优秀传统文化。

手工技艺类非遗在福建省高校艺术设计教育中的传承与创新 2020-06-01

福建省传统手工技艺类的非物质文化遗产文化悠久灿烂,种类繁盛,然而在社会生产力大发展的环境之下,使本就面临着"艺随人亡"艰难局面的传统手工技艺类非物质文化遗产的传承环境与空间逐渐萎缩,并且相关的高校艺术设计专业教育手工技艺实践的人才培养发展情况又十分滞后。福建省亟须提高青年大学生对非遗文化传承的认知,加强改革课堂教育教学方式,持续发展双师型教师梯队建设,搭建手工艺实践平台。提升高校艺术设计类师生的创新创造能力,协同政府、企业与社会大众,活态传承福建省优秀的手工技艺类非遗文化,弘扬青年一辈的民族文化,建立民族自信心。

月坛雅集 2020-06-01

严悦,北京工艺美术大师,北京华方雕漆艺术设计有限公司总工艺师,2011-2014年,北京服装学院工艺美术硕士,研究方向雕漆技艺;2013年6月8日在由北京市文化局主办的“非遗代表性传承人-名家传艺”活动上拜国家级非物质文化遗产雕漆技艺代表性传承人文乾刚为师;作品关注传统技艺与现代审美、实用功能的自然融合,设计的雕漆扇在2015北京“工美杯”大赛、2016法国斯特拉斯堡国际发明展览会列宾竞赛中获得金奖;现任北京华方雕漆艺术设计有限公司(原北京市雕漆工厂)总工艺师,负责制作技艺、艺术设计、经营管理等工作。