奉新锣鼓十八番 2026-02-09

锣鼓十八番（又称“十八家半”“七十二翻身”）是发源于奉新、流传三百年的民间吹打乐活态遗存，以“一曲一景、百乐和鸣”的艺术特质被誉为“民间交响乐”。据清同治版《奉新县志》记载，其雏形可追溯至明末清初，“演奏乐器由堂鼓、梆子、大锣、小锣、镲、唢呐、掌锣、碰铃等组成，有‘倒十八番’‘顺十八番’，节节相扣，极富感染力”。清代末期，民间乐人基于农耕生活、节庆民俗系统编排18个核心曲牌（如“羊仔碰斗”模拟幼羊嬉戏、“画眉跳架”还原山鸟鸣唱），通过节奏、技法、音色的七十二种变化，形成“热烈欢快、铿锵有力”的演奏风格，生动演绎古代奉新的生产劳作、婚丧嫁娶、节庆祭祀等七十二个生活场景，使之成为研究江南民间音乐生态与社会文化的“活态标本”。

宜春三星鼓 2026-02-06

简介宜春地处赣中西部，古属杨州，处吴头楚尾，受吴楚古文化影响较大。人们在劳动之余或逢年过节，总是载歌载舞，鼓乐吹奏，宜春三星鼓就是在这种情况下诞生的，迄今已有近二百年的历史，流传于广大乡村，是宜春人民喜闻乐见的一种民间器乐演奏形式。它原名“三星板”，取福、禄、寿三星吉祥之意。利用三只不同音色的鼓，两只铛和一对钹，再配锁呐、竹笛、二胡、长号等民族乐器，使演奏过程中的旋律有明显的节奏感，又使节奏得以变化，旋律跌宕起伏，错落有致，形成了十分热闹的吹打场面。曲调欢快、悦耳动听，深受群众喜爱。曲牌情绪多数热闹欢快，也有悲哀忧伤的。每逢节日、婚丧、嫁娶或寿诞之日，都能听到三星鼓演奏的美妙音乐。它日益活跃在宜春民间，具有十分浓郁的乡土气息和民族风格。新中国成立后，宜春三星鼓得到进一步发展，曾两次获得江西省民间艺术汇演的演出奖。一九五七年进京演出，受到毛主席、周总理的接见和赞誉，并得到专家的好评。老艺人和音乐工作者用三星鼓的演奏形式，创作出多首器乐曲，为中央和省级电视台，广播电台多次采用，向国内外播出，

奉新山歌 2026-02-06

简介奉新县位于赣西北，公元前154年（汉景帝三年）建县，属海昏县，是江西省最早设立县治管理的十八县之一，公元185年（汉灵帝中平二年）改名新吴，公元943年（南唐保太元年）为表示“弃旧迎新”之意改名奉新。县域面积1642平方公里，总人口30.2万人。在这片土地上，到处流传着绚丽多姿、风格鲜明的民歌，其中以山歌最具有代表性。这些由世世代代的劳动人民集体创作出来的山歌形象而生动的刻画了劳动人民的生活和斗争历史，反映了劳动人民的情感和愿望，表现了劳动人民的才能和智慧，因而得以长期流传。专家们认为，凡是流传于高原、山区、丘陵地区，人们在各种个体劳动如行路、砍柴、放牧、割草或民间歌会上为了自慰自娱而吟唱的节奏自由、旋律悠长的民歌，就是通常所说的山歌。它们具有在个体劳动中咏唱，歌腔自由舒展，自娱自慰等基本特征。奉新山歌有别于赣南地域的山歌，主要体现为：奉新山歌多以见景生情，即兴起唱为主，歌词有两句段、五句段，甚至更长些，歌词多用比兴手法。这很类似上古时期《诗经》、“楚风”的吟唱方法，回环往复，歌咏深

铜鼓客家山歌 2025-11-30

铜鼓县位于湘赣边界，修河上游，据境内程子源、黄家岭等处西周遗址出土文物表明，3000年前已有人类居住。汉属豫章郡等县地。明万历五年（1577年）设铜鼓营。清末置铜鼓厅。民国二年（1913年）废厅建县。自清康熙年间（1662—1672年）由闽、粤、赣南流入批客民人至铜鼓以后，铜鼓便有了独特的客家文化。铜鼓客家文化源远流长，内容丰富，境内民歌有民间小调、号子、山歌、灯歌、风俗歌等数种。以“山歌”“小调”为主。《中国民间歌曲集成·江西卷宜春地区分卷》《铜鼓县志》《铜鼓县文化艺术志》等史料都有关于铜鼓客家山歌的记载。铜鼓客家山歌和小调是客家人社会生活和思想、情感的真实反映，主要应用于田间劳作、上山砍柴、谈情说爱等生活的各个方面。在音乐上保留着较为纯正的客家语言本色，具有浓厚的“古朴性”。在艺术上、内容上基本保持着较为纯朴、清新的“民间性”。历史悠久的铜鼓客家山歌和民间小调，形式多样，风格各异。上山有茶农的《打鼓铲山歌》，下河有筏工的《滩歌》，妇女在家纺线有《车车歌》，孩童游戏有《螃蟹歌》，传授知

靖安打鼓铲山歌 2025-11-30

简介靖安铲山鼓（又名：靖安打鼓铲山歌）是一种山民集体劳动时一人击鼓领唱、众人和唱的歌曲。据94岁鼓师吴贤书介绍，远祖在北方修筑黄河坝时就形成了打鼓歌（即铲山鼓）。据庵前自然村《廖氏宗谱》记载：清康熙48年（1709年），廖洵江从赣南迁居靖安县庵前自然村，并将铲山鼓带入此地。至今在靖安传承已有300年历史。过去，靖安山区每逢农历六月耘禾，八月铲茶山都要唱“铲山鼓”。现主要分布在江西省靖安县罗湾山乡庵前、庵背两个仅一山之隔的自然村，人口160多人，现健在的鼓师仅为5人，鼓师身背圆鼓，双手握槌击鼓，有时还会一边击鼓一边唱山歌，唱得兴起时劳动者还会和唱，这不仅能调动群众劳动情绪，还会提高工效。靖安铲山鼓载入《中国民间歌曲集成·江西卷》。靖安打鼓铲山歌最先分布于山上片客家人聚居的罗湾、躁都一带。过去，靖安山区每逢农历六月耘禾，八月铲茶山都要唱“打鼓歌”。后来，由于劳动群众喜闻乐见，逐步流传到山下片的高湖、水口、仁首、宝峰一带，上世纪70年代以前，打鼓铲山歌在靖安境内盛行，随着农村分田分山到户的政策

万载纸棚山歌 2025-11-30

简介万载是江西毛竹重点产区，丰富的资源为表芯纸的生产奠定了扎实的基础。表芯纸又称土纸，是万载三大特产之一。据县志记载：万载自唐、明以来，就有客家人逐渐迁入，居于山区，伐木烧炭，育竹造纸。到上世纪二十年代初，万载有纸槽500余个，纸棚工人2万余人，年产土纸40余万担。万载“纸棚山歌”历史悠久，自明代万载有表芯纸生产开始，就产生了纸棚山歌。这种纸工谣在劳动现场纸棚中现编现唱，想唱就唱，是纸棚工人在劳动中不可或缺的自娱自乐的文化形式。他们在歌唱中或期盼丰收，或宣泄苦闷，或打情骂俏，或诉说心声。比喻贴切，自然幽默，诙谐成趣。一首纸工谣一般由四句组成，每句七个字或加上衬词。在山冈上，在竹林里，纸棚工人你唱我和，使艰苦的劳动变得比较轻松愉快，情绪得到宣泄。纸棚山歌源于生活，民间歌词与曲调的结合相得益彰。其曲调节拍、节奏、旋法和演唱特征引起省内外专家的重视。1979年底，省民间音乐专家黄国强、流沙二位同志来到万载调研民间音乐，召开老艺人座谈会，了解纸棚山歌的艺术特征，对纸棚山歌的收集整理工作高度重视，

靖安南山花鼓 2025-11-30

靖安南山花鼓主要存在于靖安县城西北方向约37公里的都镇茶子山村的南山自然村，这里山岭连绵，地处偏僻。清朝康熙年间，杨、何姓等客家人自广东迁移至此，南山花鼓究竟是从原居地带入，还是定居后从当地客家人中学取形成，已无从查考。南山花鼓以客家文化特色为主，融入凤阳花鼓元素，由“打花鼓”和“参花”、“唱花灯歌”等内容组成。一只“花鼓笼”、4只“花盆”、2盏“牌灯”为篾扎纸糊。其中“花鼓笼”象征鼓，两头小，中间大，内点腊烛，外加一对意为鼓槌的花鞭。车仔灯为附加灯彩。“打花鼓”由花鼓公和花鼓婆2人表演，有“犀牛望月”、“乌鸦晒翅”等10多个小节目；“参花”由4个儿童各端1只花盆走队形，如走“十字”、“双交叉”等，参花时唱花灯歌，歌词有“十二月花、贺新年”等，曲调有5种版本。唢呐、笛子和锣鼓伴奏。每到1户人家至少要唱4支歌，喝了彩贺新婚、新屋的都要加演“打花鼓”。春节期间任何1天都可以起灯，正月十五晚上必须升灯。南山花鼓堪称汉族民间歌舞的又一“活化石”，弦律质朴，朗朗上口，多为徵羽调式，表现形态活泼风

普庵咒佛教音乐 2025-11-26

普庵禅师（公元1115—1169）姓余，字印肃，慈化人，系佛教禅宗临济宗第十三代传人。其开示与神迹，广行于教界民间。普庵精通梵文，以梵文译为汉字作咒，世人称之为《普庵咒》或《释谈章》。与众多赞呗、偈颂、佛曲所不同的是,《普庵咒》唱诵的是咒语, 主要作为寺庙中早、晚课修持和溯望仪式念唱的内容之一。慈化寺院唱诵《普庵咒》长期受江西民间音乐影响，显示出本地音乐风格，逐步为古琴派“江西谱”参改而用。明代古琴谱《三教同声》也是采用了当时寺院中流行的诵讽曲调，载录琴曲《普庵咒》。《普庵咒》琴谱全曲分佛头、起咒、第一回、第二回、第三回、佛尾六部分。曲调雅畅清逸，质朴平实，颇有庄严肃穆之感。历史渊源普庵禅师（公元1115—1169）以梵文译为汉字作咒，世人称之为《普庵咒》或《释谈章》。与众多赞呗、偈颂、佛曲所不同的是,《普庵咒》 唱诵的是咒语, 主要作为寺庙中早、晚课修持和溯望仪式念唱的内容之一。慈化寺院唱诵《普庵咒》长期受江西民间音乐影响，显示出本地音乐风格，逐步为古琴派“江西谱”参改而用。明代古琴谱

万载得胜鼓 2025-10-29

起源于北宋（公元960—1127年），取材于“安史之乱”重大历史事件。主要表现古代将士出征、交战、凯旋、庆功等，故取名得胜鼓。第二批国家级非物质文化遗产代表性项目名录传统音乐类项目。 万载得胜鼓是民间唢呐曲牌与民间锣鼓结合的产物。在漫长的唢呐演奏和打击乐演奏活动中，艺人们将早期带来的客家吹打乐与当地民间吹打乐兼收并蓄，借鉴戏曲的唢呐曲牌和锣鼓经、融会贯通，经过历代艺人的传承和发展，逐步形成了一种独特的演奏风格。万载得胜鼓以将士出征、交战、凯旋、庆功等情节为内容。分9个乐段，表现请战、四将、二将、皇帝登台、游兵、下战、进城、登台退位、大小圆台等情景，用民间唢呐和民间锣鼓以吹打乐形式反映古代将士鏖战获胜的壮观盛况。其特征鲜明，在节拍、节奏、旋律、调式、音色、力度、速度上变化幅度大。唢呐与锣鼓同步结合，小打行云流水、欢快流畅；大打气势磅礴、庄重热烈。唢呐特殊的演奏技巧单指抖音摹仿战马嘶叫，形象逼真。禁鼓、战鼓重击，铿锵有力，场面非常壮观。万载得胜鼓表演是当地民俗活动中不可缺少的重要项

花镲锣鼓 2025-10-29

起源于南宋时期，形成于清代乾隆(公元1736—1795年)年间，在丰城各地广为流传。花镲锣鼓有固定的乐队编制，其中镲对协调节奏、渲染气氛更是起着不可忽视的作用，亦称“花镲”。第四批国家级非物质文化遗产代表性项目名录传统音乐类项目。清末，丰城最有名气的吹打乐师熊海元（拖船镇新塘村人），自编自创了不少唢呐曲谱，将花镲锣鼓进一步规范化，他先后在清江（今樟树）、高安、崇仁、抚州、新建、安义、新干传艺，门徒甚多。花镲锣鼓曲调优美，节奏明快，气氛热烈，地方风格浓郁。其鼓点有【长牌】【单鼓锤】【双鼓锤】。花镲锣鼓的乐器有高音唢呐、低音唢呐、堂鼓、班鼓、云鼓、小锣、云锣、大镲、小镲，乐队编制常以7人10件乐器组成。唢呐是花镲锣鼓的主要乐器，有独自固定的曲牌，仅【长牌】中的唢呐曲牌就24种之多，如【风入松】【急三腔】【倒春台】【水波浪】【宝桩台】【洗马大开门】【坐堂大开门】【起板】【